Zayra Escobar

México D.F.
Imágenes microscópicas representan estas imágenes llenas de formas irregulares y predominantemente orgánicas.
Tomando las imágenes virales como punto de partida hacia las imágenes abstractas, es una constante presentación de paisaje. Es el zoom un medio el alcance del microscopio da este resultado.

María José Ramírez Freytes

Actualmente curso el décimo semestre en la licenciatura de Artes Plásticas en la Escuela Nacional de Pintura, Escultura y Grabado "La Esmeralda". Recientemente participé en el Programa de Intercambio Internacional con la Academia de Arte en Karslruhe Alemania, en el cual pude consolidar el proceso y estudio de las áreas verdes dentro de un contexto urbano.
La obra consiste entonces, en una continua exploración de los diferentes usos y representaciones del color verde dentro del paisaje urbano. Asi como la valoración de las múltiples estrategias de imitación de la naturaleza dentro de un ambiente citadino por medio de la utilización de materiales orgánicos o inorgánicos.
El proceso de trabajo se da principalmente al caminar por la ciudad. Estos recorridos me permiten conformar un archivo de imagenes fotográficas con las cuales voy armando colecciones temáticas, así como comparaciones entre imagenes y objetos que se relacionan con la idea de la situación encontrada asi como la situación recreada a partir de una necesidad personal de búsqueda y encuentro premiado verde con el medio que me rodea.





lost & found


enredaderas al ataque


alfombra verde

Ivette Morfin Wolf

http://video.saatchigallery.com/artist/details.php?id=27917






Realidad Artificial, pelotas de hule, 200x200x200

Luc Flores

I am a nomad artist ... and talk about this nomadic life ... I lived in France, in Algeria, in Congo, in South Africa, in Canada and right now in Mexico ... the essence of my work is without any doubt the miscegenation, the notion of hybridization ... which merges into a problem of the veneration of identity, integration, acceptance or validation... to establish a fusion located in a complexity of interactions ... in which the accumulation takes on a subversive potence, from a memory of images that presents itself as a resistance to time ... to innovate a material intimacy of the magma of reality.




1999* Master of Arts-Maestría en Artes-Maîtrise en Arts.
(Creation-Creación-Création)
University of Québec in Montréal- Universidad de Quebec en Montreal-Université du Québec à Montréal : U.Q.A.M.
Montréal/Chicoutimi, Québec, Canada-Canadá-Canada.

1991* National Superior Diploma of Platics Expressions-Diploma Nacional Superior de Expresiones Plásticas-Diplôme National Supérieur d´Expressions Plastiques : D.N.S.E.P.
School of Fine Arts-Escuela de Bellas Artes-École des Beaux-Arts.
Montpellier, France-Francia-France.

1985* Bachelor´s degree of Social and Economical Sciences-Bachillerato en Ciencias Economicas y Sociales-Baccalauréat en Sciences Économiques et Sociales.
French School-Escuela Francesa-École Française.
Kinshasa, Democratic´s Republic of Congo-República Democrática del Congo-République Démocratique du Congo.



World, fuck (the) art, Mundo chinga el arte, 2008, 300x300x150cm



La Carretilla o The wheelbarrow, 2008, 220x100x100cm

Yadira A. Velázquez

Yadira A. Velázquez, Morelia Michoacán 1976. Egresada de la Escuela Nacional de Pintura, Escultura y Grabado “La Esmeralda”, actualmente imparte clases de pintura, escultura y dibujo y además participa en la gestión de proyectos culturales. Ha participado en una veintena de exhibiciones colectivas y una invididual en la Unversidad Autónoma de Gurrero, Pinacoteca Universitaria. 

En el Proyecto Natura Ataca la artista contempla y estudia a la Naturaleza como el ideal alimento del ser. La obra nos eleva y hace meditar acerca de nuestra relación desigual con la madre tierra, nosotros le hemos devastado, la avaricia y el poder impiden devolverle la abundancia con que ella nos recibió.

México City, expouniverso@gmail.com

PRÓXIMA

EXPOSICIÓN

PIB! en La Esmeralda

arte contemporáneo

10 de marzo de 2009

20 hrs.

ESCUELA NACIONAL DE

PINTURA, ESCULTURA Y GRABADO LA ESMERALDA

CENTRO NACIONAL DE LAS ARTES

México Distrito Federal

estacionamiento gratuito

 

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Mas turbada, 2008
Grafito sobre papel
50x70 cm



Ferraxo, 2008
Grafito sobre papel
30x40 cm

Homanaje a todas las semillas extintas, 2008
Detalle, veinte piezas
Yeso y hoja de oro
30x25 aprox. c/u



Esforescencia II, 2008
Yeso y hoja de oro
medidas variables 40x50x40 cm c/u



S/t, 2007
Estoperoles en malla de alambre
30x30 cm



Semilla V, 2007
Ceramica a baja temperatura y estoperoles
25x18 cm

Ricardo Rodriguez Medina

Ricardo Rodriguez Medina 1983.

Actualmente exploro el medio pictórico, no sólo como un espacio de representación de nuestra realidad, sino como un espacio que puede presentar ideas ajenas a la realidad. Exploro temáticas que se centran en el personalismo, es decir; en rescatar la esencia humana sin caer exclusivamente en la representación de rostros o actos humanos. Me centro principalmente en las figuras, sin detenerme en composiciones en relación al espacio. Ubico las figuras principales en espacios que no sugieran lugares, sino dejar la duda. Trabajo principalmente en soportes rígidos, como la madera, pues esto favorece la utilización de ensambles. La pintura no tiene que ser rígida, ni pretender una copia de ideas. En esencia la importancia radica en las imágenes y en las intenciones, no en la belleza de sus colores ni estructuras internas.



No soy una imagen
Mixta sobre madera
90X130 cm
2008




Sobre la dignidad humana
Mixta sobre madera
90X120 cm
2007




¿Salio bien la imagen?
Mixta sobre tela.
80x50 cm
2008

Jose Antonio Monroy

José Antonio Monroy (1984)
Vive y trabaja en la ciudad de Toluca, ha realizado sus estudios profesionales tanto en las ciudades de Cuernavaca y actualmente en la ciudad de Toluca en la Escuela de Artes de la UAEM.
Su trabajo se desarrolla entre gráfica, acciones e intervenciones en el espacio público y boxeo.
Cuenta con 3 exposiciones individuales, en las que destaca, “S/T” en la galería principal de la Escuela de Artes de la UAEM 2008, siendo el primer alumno en exponer de manera individual en dicho espacio. De manera colectiva a participado en mas de 15 exposiciones, de las que destacan el“4° Encuentro Nacional de Cámara Estenopeica” en Veracruz, Ver., México.2008 y “SENSACIONAL DE ESTAMPA: tercera caída” con el Taller de Producción e Investigación Gráfica “La Pintadera” en el Museo de la Estampa. Toluca, Edo de México. 2006.


Mi producción parte de la relación estrecha entre arte y vida, y las múltiples posibilidades que la dispersión puede aportar a esta; busco un estado de alteración de lo que comprendo y siento como real, para trasladarlo a estados más vivenciales y transformarlo, teniendo como principal herramienta la acción y la gráfica. Mantengo una preocupación constante por la recuperación de materiales de desecho y un fuerte apego por el uso de la fotografía, como dos medios, uno el que presenta cierta alteración en la imagen la cual lleva al espectador a preguntarse acerca de lo que esta observando; y por otro lado el registro de acciones realizadas bajo la postura de arte-vida.
A grandes rasgos mi preocupación se desplaza por la energía, la alegría y la vida. Alegría y energía, que permite la libertad de creación.



de la serie THE BUGGERS 2


de la serie THE BUGGERS 1


CAMINATA AL INFINITO

David Alejandro Hernandez Valdes

David Alejandro Hernández Valdes (1984)

Vive y trabaja en la ciudad de Toluca, Estado de México. Formado entre la sociología y las artes visuales, actualmente desarrolla sus estudios profesionales en la escuela de Artes de la UAEM, Toluca. Su obra no se centra a un solo formato o forma de expresión, pero siempre esta preocupado por establecer vínculos entre lo estético, lo social y la base conceptual. Se han publicado diversos artículos en los periódicos locales sobre su trabajo en el espacio público, destacando la intervención “MUSEO” desarrollada en el mercado de pulga “Gran Bazar Toluca” en el 2007.




Tapitas de animalitos



sacaformer



Hombre liga

Sergio Perez Villa

César Nava Rodarte

César Nava Rodarte, 1976

Chilango Guerrerense procedente de la Cd. De Taxco, es Licenciado por la ENPEG La Esmeralda en 2002, ha tomado cursos y diplomados en espacios como la Antigua Academia de San Carlos (UNAM), el CENART y BORDER; Ha participado en más de veinte exposiciones colectivas, una individual en 2006 en Casa de la primera Imprenta de América (UAM). Ha ganado el XII Concurso Nacional de Grabado José Guadalupe Posada y el Gran Premio OMNILIFE 2000 en Grafica, así como la Bienal de pintura y grabado Paul Gauguin; actualmente es Becario del Sistema Nacional de Jóvenes Creadores de Arte en la disciplina de grafica.


Alegoría a la belleza y la muerte
Dibujo.
Acrílico sobre papel
25 X 35 cm.
2008.



Dibujo.
Bad Luck, God Luck
Acrílico sobre papel
25 X 35 cm.
2008.


Dibujo.
Nuestro destino
Acrílico sobre papel
25 X 35 cm.
2008.

Alejandro Mejia Andrade